MIGUEL TORGA

 

Nació el 12 de agosto de 1907 en San Martinho de Anta, provincia portuguesa deTrás-os-Montes.

Tras graduarse en medicina, se integró desde sus comienzos en el movimiento presencista que surgió en torno a la revista Presença, pero se desvinculó para dirigir la revista Sinal y, más tarde, Manifesto.

Toma el seudónimo de Torga por ser una planta bravía, espontánea y humilde del hábitat de Portugal.

Su primer libro fue el poemario Ansiedade (1928).

Logró reconocimiento con O Outro Livro de Job (1936) y, sobre todo con Alguns Poemas Ibéricos (1952) y Orfeu Rebelde (1958).

En 1937 escribió A Criação do Mundo - Os Dois Primeiros Dias, con el que inicia un ciclo de carácter autobiográfico.

En 1941, publicó Diário, fusión de poesía y prosa. Además de las obras mencionadas, merecen citarse Bichos (1940), O Quinto Dia da Criação do Mundo (1974), Fogo Preso (1976) y Poemas ibéricos (1984; traducción española de Pilar Vázquez Cuesta, 1984).

Miguel Torga falleció el 17 de enero de 1995 en S. Martinho da Anta, Concelho de Sabrosa.

MADRE

Madre:

¿Qué desgracia sucedió en la vida

que quedaste fría e insensible?

¿Por qué todo tu perfil se endureció

en una línea severamente trazada?

 

Como las estatuas, que son gente nuestra

Cansada de palabras y ternura,

Así tú me pareces en tu lecho.

Presencia cincelada en dura piedra

Que no tiene corazón dentro del pecho.

 

A gritos voy llamándote – no me respondes.

Te beso las manos y el rostro – siento frío.

O eres otra, o me engañas, o te escondes

Detrás del terror de este vacío.

 

Madre:

Al menos abre los ojos, ¡di que sí!

Di que todavía me ves y me quieres.

¡Que eres la eterna mujer entre las mujeres

Y que ni la muerte te apartó de mí!

A LA BELLEZA

No tienes cuerpo, patria, ni familia,

Ni al yugo te sometes de tiranos

No tienes precio entre los humanos,

Ni el tiempo te corroe.

Eres la esencia de los años,

Lo que fue y lo que viene.

Eres la carne de los dioses,

La risa de las piedras,

Y el candor del instinto.

Eres el alimento

De quien, harto de pan, anda hambriento.

Eres sal de la vida en todas partes,

O en el arte,

O en la sencilla verdad.

Eres el clavel bermejo,

O la moza en espejo,

Que tras verte se persuade.

Eres un verso perfecto

Que en sí lleva el vigor de lo que dice.

Eres el genio

Que tiene, antes de maestro, el aprendiz.

¡Eres belleza, en fin. Eres tu nombre!

Un milagro, una luz, una armonía,

Una línea sin trazo…

¡Mas sin cuerpo, sin patria y sin familia,

Todo reposa en paz en tu regazo!

PROSPECCIÓN

 

No son pepitas de oro lo que busco.

¡Oro dentro de mí, tierra estéril!

Busco solamente aquella

Riqueza universal

Del hombre que revuelve la soledad:

El tesoro sagrado

De ninguna certeza,

Soterrado

Por mil certezas de aluvión.

Cavo,

Lavo,

Cribo, pero sólo quiero la fortuna

De encontrarme.

Poeta antes de los versos

Y sed antes de la fuente.

Puro como un desierto.

Íntegramente desnudo y descubierto.

JUAN GELMAN

 

Nació el 3 de mayo de 1930 en el barrio de Villa Crespo, Buenos Aires.

Tercer hijo de un matrimonio de inmigrantes ucranianos.

A los once años publica su primer poema en la revista Rojo y Negro, un poema de amor.

Cursó estudios en el Colegio Nacional de Buenos Aires. A los quince años ingresa en la Juventud Comunista y en 1948 comienza sus estudios universitarios de Química, que abandonará mientras decide dedicarse a la poesía. Fue camionero, vendedor... antes de dedicarse al periodismo. 

En el año 1954, y junto con Héctor Negro, Hugo Ditaranto, Julio César Silvain y otros, crea el grupo de poesía "El pan duro". En 1964 se aleja del PC, "absolutamente convencido de su derechismo". Por entonces su militancia política está ligada al peronismo revolucionario. Fue jefe de redacción de la revista Panorama y escribe en Primera Plana, Los libros, y otras revistas. Es secretario de redacción y director del suplemento cultural del diario La opinión (hasta 1973) un año después fue jefe de redacción del diario Noticias de los Montoneros. En 1975 abandona su país por una resolución política del Movimiento Montoneros que integraba; su situación se tornará en exilio forzado.

El poeta bonaerense desarrolló desde el exilio una labor internacional de denuncia de las violaciones a los derechos humanos cometidas por el régimen militar argentino. En Roma trabaja para la agencia de noticias Inter Press Service. El 26 de agosto de 1976 la dictadura militar secuestra a sus hijos Nora Eva, de diecinueve años de edad, y Marcelo Ariel, de veinte, y a la mujer de éste, María Claudia Iruretagoyena, de diecinueve, embarazada de siete meses, quienes pasan a engrosar la lista de los detenidos-desaparecidos (Nora Eva aparecerá después, a diferencia de su hermano y cuñada). Su nieto habría nacido en un campo de concentración.

Juan Gelman falleció rodeado de su familia en su casa de México, D. F., el 14 de enero de 2014

La rueda

El arco o puente que va
de tu mano a la mía cuando
no se tocan, abre
una flor intermedia.
¿Qué toca, qué retoca, qué trastoca
ese vacío de las manos
solas en su fatiga?
Nace una flor, sí,
se agosta en mayo como una
equivocación de la lengua
que se equivoca , sí.
¿Por qué este horror?
En la página de nosotros mismos
tu cuerpo escribe.

Fábricas del amor

Y construí tu rostro.

Con adivi.or, construía tu rostro

en los lejanos patios de la infancia.

Albañil con vergüenza,

yo me oculté del mundo para tallar tu imagen,

para darte la voz,

para poner dulzura en tu saliva.

Cuántas veces temblé

apenas si cubierto por la luz del verano

mientras te describía por mi sangre.

Pura mía,

estás hecha de cuántas estaciones

y tu gracia desciende como cuántos crepúsculos.

Cuántas de mis jornadas inventaron tus manos.

Qué infinito de besos contra la soledad

hunde tus pasos en el polvo.

Yo te oficié, te recité por los caminos,

escribí todos tus nombres al fondo de mi sombra,

te hice un sitio en mi lecho,

te amé, estela invisible, noche a noche.

Así fue que cantaron los silencios.

Años y años trabajé para hacerte

antes de oír un solo sonido de tu alma.

Txori bat bizi zen nigan.

Lore bat bidaiatzen zen nire odolean.
Nire bihotza biolin bat zen.
Maite izan nuen edo ez. Baina batzuetan
maite izan ninduten. Ni ere alaitzen ninduten: udaberriak, elkar hartutako eskuek, zoriontsu den horrek.
Gizakiak izan behar duela diot!

Hemen datza txori bat. Lore bat. Biolin bat

PORFIDIO BARBA

Seudónimo de Miguel Ángel Osorio Benítez. Nació el 29 de julio de 1883 en Santa Rosa de Osos, Antioquia (Colombia).

Su vida bohemia y errante lo llevó a diversos países, y en particular a México, donde ejerció el periodismo durante muchos años.

Megalómano y contradictorio, siempre propenso al escándalo, enriqueció la leyenda sobre su extravagante persona con una producción poética peculiar, casi toda escrita entre 1907 y 1925, en la que se mostró delirante y desesperado, pero capaz de conciliar sus inquietudes existenciales con una expresión depurada.

Así recuperó a su manera las aportaciones de los poetas "malditos" del siglo XIX, románticos y simbolistas, con lo que perpetuaba algunas orientaciones del modernismo hispanoamericano y anunciaba otras, que una vanguardia renovada pondría poco después en circulación.

Canciones y elegías (1932) y Rosas negras (1933) fueron las primeras recopilaciones de su obra, realizadas por el escritor guatemalteco Rafael Arévalo Martínez.

Fue incluido en la Antología de la poesía mexicana moderna (1928) preparada por el poeta Jorge Cuesta.

La realización más completa de sus obras es la realizada en 1985 por Fernando Vallejo con el título de Poemas.

Porfirio Barba falleció el 14 de enero de 1942 en Ciudad de México.

CANCION DE LA VIDA PROFUNDA

Hay días en que somos tan móviles, tan móviles,
como las leves briznas al viento y al azar.
Tal vez bajo otro cielo la Gloria nos sonríe.
La vida es clara, undívaga, y abierta como un mar.

Y hay días en que somos tan fértiles, tan fértiles,
como en abril el campo, que tiembla de pasión:
bajo el influjo próvido de espirituales lluvias,
el alma está brotando florestas de ilusión.

Y hay días en que somos tan sórdidos, tan sórdidos,
como la entraña obscura de oscuro pedernal:
la noche nos sorprende, con sus profusas lámparas,
en rútiles monedas tasando el Bien y el Mal.

Y hay días en que somos tan plácidos, tan plácidos...
(¡niñez en el crepúsculo! ¡Lagunas de zafir!)
que un verso, un trino, un monte, un pájaro que cruza,
y hasta las propias penas nos hacen sonreír.

Y hay días en que somos tan lúbricos, tan lúbricos,
que nos depara en vano su carne la mujer:
tras de ceñir un talle y acariciar un seno,
la redondez de un fruto nos vuelve a estremecer.

Y hay días en que somos tan lúgubres, tan lúgubres,
como en las noches lúgubres el llanto del pinar.
El alma gime entonces bajo el dolor del mundo,
y acaso ni Dios mismo nos puede consolar.

Mas hay también ¡Oh Tierra! un día... un día... un día...
en que levamos anclas para jamás volver...
Un día en que discurren vientos ineluctables
¡un día en que ya nadie nos puede retener

BIZI ONDOAREN DOINUA Ai, nolako ariñak diran gure egun batzuek!... Ala, aizetan arrotuta dabiltzan zakar-autsak. Agian beste nunbaiten zai neukan zoriona, bide argi ta zabala bai-du gure bizitzak.   Ai! ta nolako emakorrak beste egun batzuek!... Alatsu Udaberriz soroak emaitzez aberats, Euri gozopean gogo baratzak esnatuaz... Biotz-lore usaiz bete da mendi ta egurats.   Ta beste egun batzuek, ain nara ta paketsu!... —Iñular-aurtzaro, zafir-aintziren antzekoak—. Aietan edozein bertsok, naiz txorien egadak, naiz biotz-miñek pozten dizkigu biotz-ondoak.   Ta zenbait egun illunetan, ain gera lardatsak!... Alatsu sukarri beltzaren barruko illuna. Gaba uste gabean datorkigu argi-mutillez Dirdaika eskeiñiz On eta Gaitzaren txanpona.   Ta beste aldi batzuetan, ain gera lizunak!... Aietan alperrik galtzen degu eme-irritsa. Ta gerri ta bular guriak gozartu ondoren, emaitz-muiñak biotzean sartzen digu izotza.   Ta urrengoan ain dira goibelak gure zeruak!... Alatsu dira negartiak ostrope arteak. Alakoetan intziriz dago biotz minbera; Itxiak bai-dauzka beretzat zeruko ateak.   Baiña egun bat ere izango det —oi! nere Lurra!— Itzulik gabeko bidean jarriko nauena! Aizeak etsipen doiñua emango dutena! Geldi eziñeko gurdian galduko naizena!

JAROSLAV SEIFERT

Nació el 23 de septiembre de 1901 en Praga.

Miembro fundador del Partido Comunista Checoslovaco, Jaroslav Seifert llevó a cabo un progresivo distanciamiento del mismo que se acentuó a partir de un viaje que realizó a la Unión Soviética en 1925.

Más adelante, nombrado artista nacional de Checoslovaquia en 1965, asumiría la dirección de la Unión de Escritores.

Se inició con libros de poemas de tono proletario como "Ciudad en Lágrimas" y "Nada más que amor".

Tras publicar "El yelmo de piedra", dio un giro a su literatura, orientándose hacia una temática filosófica. A esta etapa pertenecen libros como "Mamá", "El concierto de la isla", "La fundición de las campanas", "El puente de Isabel" o "La columna de Praga".

En 1983 publicó "Toda la belleza del mundo", memorias que valdrían para que un año después le fuera concedido el Premio Nobel.

Jaroslav Seifert falleció el 10 de enero de 1986 en Praga.

La columna de la peste

Nuestras vidas se deslizan
como los dedos sobre el papel de lija;
días, semanas, años, siglos,
y había épocas en que pasábamos llorando
largos años.

Hoy todavía camino alrededor de la columna
donde con tanta frecuencia esperé
y escuché, cómo murmura el agua
de las fauces apocalípticas,
sorprendido cada vez
por la amorosa coquetería del agua,
que estallaba en la superficie de la fuente
mientras caía la sombra de la columna en tu rostro.

Esta era la hora de la Rosa.

Canción de amor

Oigo lo que no oyen los demás,
pies descalzos pisando terciopelo.

Suspiros bajo el sello de una carta,
el estremecimiento de las cuerdas, cuando no vibran.

A veces, huyendo de la gente,
veo lo que no ven los demás.

El amor, vestido con la risa
que se oculta en las pestañas, cubriendo los ojos.

Cuando aún tiene copos de nieve en los bucles,
veo florecer la rosa en el rosal.

Oí al amor partir
cuando unos labios por primera vez rozaron los míos.

Quién, sin embargo, detendrá mi esperanza:
ni siquiera el miedo al desengaño,

para que a tus rodillas no se ponga.
La más hermosa suele estar loca.

RAUL ZURITA

 

Raúl Zurita Canessa nació en Santiago de Chile, el 10 de enero de 1950. Estudió en el Liceo Lastarria y en la Universidad Técnica Federico Santa María de Valparaíso, donde se graduó de ingeniero civil en Estructuras, en esa época se afilió al partido comunista. El mismo día del golpe de Estado encabezado por Augusto Pinochet, fue detenido y torturado. Zurita ha sido profesor visitante en las universidades Tufts, California, Harvard; enseña en la Diego Portales.
En 1979 publicó su primer libro, Purgatorio. Formó parte del grupo CADA (Colectivo de Acciones de Arte). En 1982 salió Anteparaíso. Su obra ha estado marcada por las acciones artísticas. En 1994 terminó la trilogía con La vida nueva (1994).
Vuelta la democracia, en 1990 fue nombrado agregado cultural en Roma. En 2007, apareció Los países muertos, libro que provocó una fuerte polémica, y Las ciudades de agua.
En el año 2000 recibió el Premio Nacional de Literatura de Chile. En 2015 fue nombrado Doctor honoris causa por la Universidad de Alicante, y por la Universidad Técnica Federico Santa María. En 2016 ganó el Premio Iberoamericano de Poesía Pablo Neruda.

GUARDAME EN TI

Amor mío: guárdame entonces en ti

en los torrentes más secretos
que tus ríos levantan
y cuando ya de nosotros
sólo que de algo como una orilla
tenme también en ti
guárdame en ti como la interrogación
de las aguas que se marchan
Y luego: cuando las grandes aves se
derrumben y las nubes nos indiquen
que la vida se nos fue entre los dedos
guárdame todavía en ti
en la brizna de aire que aún ocupe tu voz
dura y remota
como los cauces glaciares en que la primavera desciende.

EL PRIMER CANTO DE LOS RIOS

Es el amor ... ése es el amor
Ay ése es el amor...

Ay ése es el amor que hemos llorado tanto ... se
largan los ríos que se aman ... partiendo

Cauce abajo ... arrojándose sobre las praderas
que lloraban mirándose ... Nosotros somos las
montañas que lloraron mirándose dicen los ríos
que las llamaban ... arrastrándolas

Borrascosos ... tras las largas praderas que los
vientos subían ... Quiénes nos subieron el dolor
de esas montañas se van diciendo las inmensas
praderas del cielo ... Somos todos los pastos de
este mundo les contestan largándose los ríos
que se aman ... abiertos ... tirados ... rompiéndose

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GABRIELA MISTRAL

 Lucila Godoy Alcayaga,Gabriela Mistral, nació en Vicuña, Chile, el 7 de abril de 1889. Hija de un maestro de escuela, con dieciséis años decidió dedicarse ella también a la enseñanza; trabajó como profesora de secundaria en su país y como directora de escuela. Como poetisa, Gabriela Mistral se dio a conocer en los Juegos Florales de Chile en 1914 con Los sonetos de la muerte, nacidos del dolor causado por el suicidio de su prometido, el empleado ferroviario Romelio Ureta, a quien había conocido en 1906. Firmados ya con el pseudónimo de Gabriela Mistral (formado a partir de dos autores admirados, el italiano Gabriele D'Annunzio y el poeta provenzal Frédéric Mistral), estos tres sonetos fueron incorporados en 1922 a una colección más amplia de sus versos editada por el Instituto Hispánico de Nueva York bajo el título de Desolación.

Ese mismo año dejó Chile para trasladarse a México, a petición del gobierno de este país, con el fin de que colaborara en la reforma de la educación iniciada por José Vasconcelos. En México, Gabriela Mistral fundó la escuela que lleva su nombre y colaboró en la organización de varias bibliotecas públicas, además de componer poemas para niños (Rondas de niños, 1923) por encargo del ministro de Instrucción Pública mexicano, y preparar textos didácticos como Lecturas para mujeres (1924).

Terminada su estancia en México, viajó a Europa y a Estados Unidos, y en 1926 fue nombrada secretaria del Instituto de Cooperación Intelectual de la Sociedad de Naciones. Paralelamente, fue redactora de una revista de Bogotá, El Tiempo (sus artículos fueron recogidos póstumamente en Recados: contando a Chile, en 1957). Representó a Chile en un congreso universitario en Madrid y pronunció en Estados Unidos una serie de conferencias sobre el desarrollo cultural estadounidense (1930).

En 1945 Gabriela Mistral recibió el Premio Nobel de Literatura (fue la primera concesión a una escritora en lengua española) y en 1951 el Premio Nacional de Literatura de Chile. Siguió su carrera diplomática y con ella sus numerosos viajes hasta su fallecimiento en Nueva York, en 1957. Por deseo de la propia Mistral, sus restos fueron trasladados a Chile y fue enterrada en Montegrande: dejaba tras de sí algunas obras inéditas, para su publicación póstuma.

T.S. ELLIOT

 Poeta, crítico y editor  nacido en St. Louis, Missouri, en septiembre 26 de 1880.

Estudió hasta los once años en "Smith Academy" en St. Louis, y posteriormente en las prestigiosas universidades Harvard en USA, Sorbona en Francia y Oxford en Inglaterra.

En 1914, alentado por el poeta Ezra Pound, publicó en Inglaterra su primer volumen de versos, "The Love Song of J.Alfred Prufrock", recibido con gran beneplácito por la crítica. En 1927 adquirió la ciudadanía británica y se convirtió a la religión anglicana.

Su trabajo literario representado principalmente por las obras, "The Waste Land" en 1922, "Ash Wednesday" en 1930, "Old Possum’s Book of Practical Cats" en 1939,"Four Quartets" en 1943, "The Cocktail Party" en 1949, "The Confidential Clerk"  en 1954, y "Collected Poems" 1909-62, contribuyó a la gran innovación de la poesía en el siglo XX y lo hizo merecedor al Premio Nobel en 1948.

Falleció en Londres en enero de 1965

Ojos que vi con lágrimas

Ojos que vi con lágrimas la última vez
a través de la separación
aquí en el otro reino de la muerte
la dorada visión reaparece
veo los ojos pero no las lágrimas
esta es mi aflicción.

Esta es mi aflicción:
ojos que no volveré a ver
ojos de decisión
ojos que no veré a no ser
a la puerta del otro reino de la muerte
donde, como en éste
los ojos perduran un poco de tiempo
un poco de tiempo duran más que las lágrimas
y nos miran con burla.

ADONIS

Poeta y escritor sirio, Adonis -seudónimo de Ali Ahmad Said-, está considerado como uno de los más grandes poetas árabes contemporáneos. Nacido en Siria, Adonis estudió filosofía en Damasco y mantuvo una posición política de izquierdas que le llevó a enfrentarse al régimen sirio. Adonis se instaló en el Líbano y fue allí donde empezó a trabajar en pro del panarabismo. En los años 60 estudió en París y más tarde fue catedrático tanto en Beirut como en Damasco. Sin embargo, durante la guerra civil que asoló el Líbano, Adonis se exilió en París. Parte de su obra ha sido publicada en castellano y en ella habría que estacar títulos como Homenajes, Este es mi nombre y, sobre todo, las Árbol de Oriente, antología publicada en 2010 donde se puede leer una amplia panorámica de su producción.

 

ALBERT CAMUS

 Albert Camus nació en Mondovi (Argelia) el 7 de noviembre de 1913.

Fue un escritor francés nacido en Argelia, autor de novelas, ensayos y obras de teatro. Sus escritos giran alrededor de su propia conciencia sobre el destino del ser humano, desarrollando de este modo una filosofía del absurdo de la condición humana. Esta corriente de pensamiento se oponía a cualquier ideología que alejara al hombre de lo humano, ya se tratara de una religión como de un sistema político.

Cursó estudios superiores de Letras, en la rama de Filosofía. Ejerció de periodista durante un corto espacio de tiempo para un periódico de Argel, a la vez que viajaba por Europa. En Parísencontró trabajo en la redacción del diario Paris-Soir y más adelante fue lector de textos para la prestigiosa editorial francesa Gallimard.

Albert Camus fue políticamente muy activo. En su juventud abrazó las ideas comunistas, que después abandonó. También simpatizó con el pensamiento anarquista, militó en la Resistencia y fundó un periódico clandestino. Sus ideales le causaron más de un problema en un momento social y políticamente convulso, presidido por la Segunda Guerra Mundial.

Su principal obra es "El extranjero", novela de gran profundidad psicológica donde imprime la huella de sus convicciones basadas en la filosofía del absurdo e influenciadas por el existencialismo. Camus se convirtió en uno de los escritores franceses más prestigiosos y recibió el Premio Nobel de Literatura en 1957.

Albert Camus falleció en un accidente de coche el 4 de enero de 1960 en la localidad de Villeblevin (Francia).

MIGUEL DE UNAMUNO

Miguel de Unamuno y Jugo nació en Bilbao en 1864, era hijo de un comerciante indiano. Cursó el bachillerato en Bilbao y en 1880 se trasladó a Madrid para estudiar en la Facultad de Filosofía y Letras, donde obtuvo el doctorado con una tesis sobre el pueblo vasco. De regreso a Bilbao, se dedicó a dar clases particulares, hasta que, en 1891 obtuvo la cátedra de griego e historia de la lengua en Salamanca. Ese mismo año contrajo matrimonio con Concepción Lizárraga. Vivió unos años de militancia socialista y estuvo afiliado al Partido Socialista Obrero Español (PSOE) entre 1894 y 1897. En 1914 fue desposeído de su cargo de rector de la universidad por declararse partidario de los aliados. Seis años más tarde, Unamuno fue procesado por escribir un artículo injurioso contra el rey Alfonso XIII. Y en 1924 Unamuno fue destituido de su puesto de rector de la Universidad de Salamanca por el dictador Miguel Primo de Rivera. Fue desterrado a una de las islas Canarias, pero se refugió en Francia. La República le devolvió, en 1931, su cátedra de historia de la lengua española y el rectorado, en el que permaneció a pesar de haberse jubilado en 1934, hasta el comienzo de la Guerra Civil, pero fue desposeído de nuevo por haberse adherido al levantamiento del General Franco. Sin embargo cuando las tropas nacionalistas de Francisco Franco se apoderaron de Salamanca al principio de la Guerra Civil, Unamuno tuvo un grave enfrentamiento con el General Millán Astral ante el grito de éste en la universidad: “¡Muera la inteligencia!” a lo que respondió Unamuno con su famoso: “Venceréis porque tenéis sobrada fuerza bruta; pero no convenceréis, porque convencer significa persuadir”. Murió repentinamente el 31 de diciembre de 1936. Unamuno fue un hombre de una personalidad original y desbordante, muy polémica y, a veces, contradictoria, tanto en su pensamiento como en su actividad política. Sus temas predilectos: la inmortalidad, la procreación, la maternidad, la lucha del individuo por realizarse, no eran sino pretextos para la exploración de sus ideas filosóficas. No fue un pensador sistemático sino que sus ideas quedaron esparcidas en ensayos, poemas, novelas y dramas, pero es una de las figuras clave de la Generación del 98, y uno de los escritores más importantes del siglo.

A mi buitre

Este buitre voraz de ceño torvo 

que me devora las entrañas fiero 

y es mi único y constante compañero 

labra mis penas con su pico corvo.

El día en que le toque el postrer sorbo 

apurar de mi negra sangre, quiero 

que me dejéis con él solo y señero 

un momento, sin nadie como estorbo.

Pues quiero, triunfo haciendo mi agonía, 

mientras él mi último despojo traga, 

sorprender en sus ojos la sombría

mirada al ver la suerte que le amaga 

sin esta presa en que satisfacía 

el hambre atroz que nunca se le apaga.

 

En horas de insomnio

Me voy de aquí, no quiero más oírme;

de mi voz toda voz suéname a eco,

ya falta así de confesor, si peco 

se me escapa el poder arrepentirme. 

No hallo fuera de mí en que me afirme 

nada de humano y me resulto hueco;

si esta cárcel por otra al fin no trueco

en mi vacío acabaré de hundirme.

Oh triste soledad, la del engaño

de creerse en humana compañía

moviéndose entre espejos, ermitaño. 

He ido muriendo hasta llegar al día

en que espejo de espejos, soy me extraño

a mí mismo y descubro no vivía.

 

Hasta que se me fue no he descubierto...

Hasta que se me fue no he descubierto

todo lo que la quise;

yo creía quererla; no sabía

lo que es de amor morirse.

Era como algo mío entonces, era

costumbre..., que se dice...;

pero hoy soy suyo yo, soy de la muerte

a quien nadie resiste.

Al irse nació en mí... ¡no!, que en torturas

en ella nací al írseme;

lo que creí yo sueño era la vela;

he nacido al morirme.

Por fin ya sé quién soy... no lo sabía...

¿Lo sé? ¿Quién sabe en este mundo triste?

¿Hay quién sepa lo que es saber y entienda

lo que la nada dice?

Mi madre nació en mí en aquel día

que se me fue Teresa... Madre, dime

de dónde vine, adónde voy perdido,

por qué al amor me diste...